Od štvrtka 4. júna do soboty 6. júna 2026 zažije Trenčín opäť neobyčajné zvukové podujatia. Bude medzi nimi premiéra nového projektu Petra Mazalána a Evy Šuškovej pre verejný priestor, počúvanie zvukov mestskej infraštruktúry aj zvukov spoločenstiev, s ktorými zdieľame mestské prostredie.
Koncerty a komentovaná prechádzka
Pojmy ako klimatická katastrofa, klimatická nespravodlivosť či klimatický smútok existujú v našom jazyku a pomaly presakujú každodennosťou súčasných generácií. Vznikli na základe pozorovania vplyvov našej civilizácie na planétu a spätného pôsobenia týchto zmien na nás samých. Schopnosť napojiť sa na viac-než-ľudské svety, citlivosť voči prostrediu a vektor, kam v kontexte nášho pôsobenia na prostredie smerujeme, preskúmame vo štvrtok 4. júna 2026 o 18.30 h s Aleksandrou Gudkovou, zvukovou umelkyňou pôsobiacou v Rakúsku a na Slovensku. Pre Zátoku pokoja vytvorila vonkajšie špecifické dielo must have been the wind. Pracuje v ňom s odkazmi na zvuky prírody a vytvára skreslenú syntetickú predstavu toho, ako by mohla znieť príroda budúcnosti.

Aleksandra Gudkova je skladateľka a zvuková umelkyňa. Vystúpila na festivaloch ako Orfeus, Kraa, VNS a Archa+. Jej súčasné umelecké smerovanie je formované záujmom o moderné technológie, prepojenie vedy a umenia a prácu s fyzickými objektmi.
O 19.15 hodine sa zo Zátoky pokoja môžete vybrať na komentovanú prechádzku s názvom Nerealizovaný Trenčín – Mesto, ktoré mohlo byť. Dokážete si predstaviť Veľkú cenu Slovenska na okruhu F1 v Záblatí? Alebo Aupark oproti židovskej synagóge? Takýchto, viac či menej realistických plánov, nájdeme desiatky, no väčšina z nich je už dnes mimo pozornosti verejnosti. V meste Trenčín existuje množstvo architektonických a urbanistických návrhov, ktoré v minulosti vznikli ako reakcia na konkrétne spoločenské, ekonomické alebo ideologické potreby svojej doby, no nikdy neboli realizované. Architekti Alexander Topilin a Martin Jurikovič nás odprevadia cez mesto z miesta prvého koncertu na miesto toho druhého; cestou porozprávajú o plánoch, ktoré sa nikdy nedostali do štádia výstavby.

Prechádzka bude mať svoj cieľ v Galérii FOR MAAT, kde sa o 20.00 hodine môžete zoznámiť s dielom Sounding Infrastructures – Trenčín zvukového umelca Tilla Bovermanna. Infraštruktúra je navrhnutá tak, aby zostávala neviditeľná — všimneme si ju až vtedy, keď zlyhá. Skryté systémy, ktoré umožňujú fungovanie nášho každodenného života, však majú bohaté zvukové identity. Autor sprítomňuje to, čo má zostať nepostrehnuteľné: hukot turbín, rezonanciu betónových konštrukcií, vibrácie premeny energie. Prostredníctvom terénnych nahrávok z trenčianskych vodných elektrární a ďalšej mestskej infraštruktúry vytvára dielo, v ktorom sa akustické signatúry infraštruktúry premieňajú na telesný zážitok a odhaľujú materiálnu prítomnosť systémov, od ktorých sme závislí, no len zriedka ich vnímame.

Till Bovermann je zvukový umelec a výskumník pôsobiaci v Berlíne. Jeho základným pracovným materiálom sú terénne nahrávky. Pôsobí ako profesor zvukového umenia na Hochschule für Musik und Theater München, kde vyučuje sound art, kreatívne programovanie a umelecký výskum. Je spoluzakladateľom spoločnosti plonk a členom umeleckých kolektívov friendly.organisms a wait and hear. Popri umeleckej a akademickej práci vyvíja softvér v jazykoch a prostrediach SuperCollider, Python a Faust.
Svetová premiéra
Ak sa vyberiete do centra mesta v piatok 5. júna večer, o 21.00 hodine môžete zažiť svetovú premiéru hudobného diela s multimédiálnou projekciou na fasádach budovy Posádkového klubu (ODA) FINE / Death Speaks. Nové performatívno-hudobné dielo, inšpirované hudbou amerického skladateľa Davida Langa uvedú Peter Mazalán a Eva Šušková. Scénou budú fasády, schodiská a balkóny smerujúce do Vajanského ulice.

Eva Šušková je koncertná speváčka a hudobná pedagogička. Ako umelkyňa sa dlhodobo profiluje v oblasti komornej hudby všetkých štýlových období a nadžánrových spoluprác, najmä však v hudbe 20. storočia a súčasnosti. Účinkovala v mnohých operných domoch, na medzinárodných i domácich hudobných a divadelných festivaloch v spolupráci s významnými dirigentmi, orchestrami a ansámblami. Na nahrávkach zaznamenáva profilové projekty i rôznorodé nadžánrové umelecké spolupráce. Je držiteľkou Ceny Nadácie Tatrabanky za umenie, Radio Head Awards a ceny Frica Kafendu. Pôsobí na Pedagogickej fakulte Univerzity Komenského a v neziskovej organizácii Superar Slovakia.
Peter Mazalán je režisér, scénograf a spevák. Absolvoval operný spev a scénografiu na VŠMU v Bratislave. Vyštudoval tiež Fakultu architektúry a dizajnu STU. Vystupoval v Bayerische Staatsoper v Mníchove, Stadttheater Klagenfurt, Theater Kiel, Národnom divadle v Ostrave a v Brne alebo v Slovenskom národnom divadle. Spolupracoval s hudobnými telesami ako Bayerisches Staatsorchester, Münchner Symphoniker, Chorwerk Ruhr či Filharmonie Brno. V súčasnosti tvorí predovšetkým autorské intermediálne projekty prepájajúce klasickú piesňovú literatúru so súčasnými performatívnymi a výtvarnými technikami. Jeho projekty Už stačí/Ich habe genug (2022) alebo performatívny projekt Schwanengesang/Labutia pieseň (2024) boli nominované na Divadelné dosky. Začiatkom roka 2026 získal pozitívne ohlasy jeho nový projekt pre Činohru SND Etudy o živote s poruchou autistického spektra. Okrem umeleckej praxe pôsobí ako pedagóg na Katedre scénografie VŠMU a ako docent na Fakulte architektúry a dizajnu STU.

David Lang je americký skladateľ a jedna z výrazných osobností súčasnej hudby. V roku 1987 bol jedným zo zakladajúcich členov newyorského kolektívu Bang on a Can, ktorý sa stal jednou z najvplyvnejších platforiem pre novú hudbu na prelome 20. a 21. storočia. Langova tvorba sa pohybuje na pomedzí minimalizmu, experimentálnej hudby a hudobného divadla; vyznačuje sa priamym výrazom, prácou s opakovaním, postupnými procesmi a citlivým vzťahom medzi hudbou a textom. Je autorom orchestrálnych, komorných, vokálnych aj scénických diel, ktoré uvádzajú popredné súbory a festivaly po celom svete, a profesorom kompozície na Yale School of Music. Jeho hudba pravidelne zaznieva v koncertných sálach aj v interdisciplinárnych umeleckých projektoch.
Od ľudského roja k spevu cikád
Novou formou, ktorou je možné spracovávať a zažívať zvuky prostredia, je soundwalk alebo zvuková prechádzka. V sobotu 6. júna sa na ňu môžete vybrať spolu s americkým umelcom Johnom Grzinichom. Pozýva na počúvanie dvoch prostredí, ktoré bežne málo vnímame, vo vzájomnej interakcii – makrosveta nás, ľudí, a mikrosveta najstarších znejúcich bytostí na svete – hmyzu. Navyše, pozýva stať sa aj súčasťou kolektívnej zvukovej performancie. Audioswarm: Insectus je autorská zvuková kompozícia inšpirovaná terénnymi nahrávkami hmyzu a založená na nich. Zapojiť sa do diela bude veľmi jednoduché. Stačí mať so sebou telefón s pripojením na internet. Miestom konania je Galéria FOR MAAT v Trenčíne. Program sa začína o 19.00 hodine, po jeho začiatku nebude možný vstup.
K počúvaniu meniaceho sa sveta, v ktorom medzi prvými ohlasovateľmi zmeny je takisto práve hmyz, následne návštevníkov pozve v galérii FOR MAAT Eva Vozárová. Vypočujte si príbeh nového zvuku, ktorý v ostatných rokoch mení rôzne časti Slovenska – spev stredomorskej cikády jaseňovej. V strednej Európe patrí k novo sa objavujúcim druhom. Tichý komfort novopostavenej rezidenčnej štvrte neďaleko centra narušil nedávno hlasný cudzinec: cikáda jaseňová. Druh v tejto zemepisnej šírke cudzorodý si tu založil prvú trvalú kolóniu. Krik cikády zmenil zvuk horúcich letných popoludní a stal sa signálom novej klimatickej reality. Lenivé letá minulosti sú preč, prichádzajú extrémy.
Náhodný akustický objav jedného letného popoludnia prerástol do dlhoročného vzťahu a fascinácie. Ukazuje na súvislosti medzi miestom, pozornosťou a príbehmi, ktoré si rozprávame v momente klimatického zlomu. Ako sa sem dostala, prečo prišla a čo pre koho znamená? Cikáda ako zdroj úžasu a zvuk skorého varovania.

John Grzinich je audiovizuálny umelec pôsobiaci v Estónsku. Vo svojej tvorbe prepája zvuk, performanciu, pohyblivý obraz a site-specific inštalácie s cieľom skúmať vnímanie zvuku a priestoru a hľadať rezonancie medzi ľuďmi a miestami. V poslednom období sa zameriava na prehodnocovanie antropocentrického pohľadu prostredníctvom performatívnych a mediálnych diel, v ktorých kombinuje pozemské (prírodné) pôsobenia, rozšírené spôsoby počúvania a participáciu.

Eva Vozárová je dramaturgička, performerka, výskumníčka a kultúrna manažérka v slobodnom povolaní. Venuje sa kurátorskej a autorskej činnosti v oblasti soundartu a intermédií. Spolu s hudobníkom Ferom Királyom založila v roku 2020 umelecké združenie ooo (www.zdruzenie.ooo), ktoré je spoločnou platformou dvojice pre rôzne aktivity najmä v oblasti zvukového umenia, ekológie, súčasnej filozofie a iných otázok dneška. Spoluzaložila a spolukurátoruje výročné podujatie JAMA v spomienke na umelca Milana Adamčiaka (www.jama.ooo). Publikuje v rôznych umeleckých časopisoch, od roku 2023 pracuje na umeleckom výskume akusticky zaujímavých lokalít Bratislavy. Žije a pracuje v Petržalke.

Séria podujatí pssst a úúú je aktivitou projektov Sila zvuku a New New Music, ktoré sú súčasťou Trenčín 2026. Trenčín 2026 finančne podporujú Mesto Trenčín, Trenčiansky samosprávny kraj a Ministerstvo kultúry SR. Partnerom je Európska únia.

